Tonstudio-Betreiber Jürgen Rittinger schreibt dazu:

Wenn ein Instrument gespielt und Schall abgestrahlt wird, breiten sich die verschiedenen Frequenzbereiche unterschiedlich weit aus. Höhen haben kurze Wellenlängen und fallen recht schnell ab, Mitten kommen etwas weiter und die tiefen Frequenzen (Bässe) breiten sich am weitesten aus. Wenn man sich das mit unterschiedlichen Farben vorstellt, dann sieht das aus wie eine Flamme (“the flame”). Beim Aufnehmen eines Instrumentes lasse ich den Musiker spielen und suche dann die Stelle, an der das Instrument am ausgewogensten klingt. Das entspricht der “Spitze der Flamme” (“the tip of the flame”), der Punkt wo der Klang des Instrumentes am solidesten und robustesten ist.
Dieses Prinzip sieht man am Logo: Rot stellt die hohen Frequenzen dar, gelb die Mitten und blau die Bässe. Der weiße Punkt ist “the tip of the flame”.
Wenn man ein Instrument so aufnimmt, wird es seinen Focus im Mix niemals verlieren. Es wird immer hervorstechen und man kann es so laut oder leise machen wie man möchte, anstatt dass, wie so oft der Fall, das Instrument dem Mischer vorschreibt wie laut es zu sein hat, weil man es vor oder hinter der “tip of the flame” mikrofoniert hat.

Weil das Suchen nach der richtigen Position des Mikrofons einer Jagd nach der „Spitze der Flamme“ gleich kommt, entstand der Name „Chasing Flame“, also „Jagd nach der Flamme“.

Kontakt: info@chasingflame.com oder fidel_basstro@chasingflame.com

Page: http://www.myspace.com/chasingflame

Vielen Dank an Jürgen Rittinger für alle Auskünfte!

Zum Interview mit Jürgen Rittinger, Teil 1,  geht es – hier.

Zu den Fragen zum Tonstudio, Teil 1,  geht es – hier.